De 18h00 à 22h00 à la Maison Bourbon, 79 rue Bourbon, 33300 Bordeaux
Visite des expositions en compagnie des photographes à 18h30

Patrick Labarrere : Lalibela, la Nouvelle Jerusalem

À plus 2600m d’altitude dans les montagnes de la région Amhara, au nord d’Addis-Abeba, ce serait le Roi Lalibela qui transforma la ville de Roha en édifiant La Nouvelle Jerusalem au XII siècle. Onze églises monolithiques seront creusées par et pour les chrétiens orthodoxes éthiopiens, Lalibela, la « Jerusalem Noire » deviendra le plus grand site chrétien du continent africain. Au milieu de ces femmes et de ces hommes, tout de blanc vêtus, pieds nus ; des odeurs d’encens ; des chants des prêtres ; entre lumière extérieur aveuglante et pénombre intérieur des sanctuaires, ces regards sincères, ces attitudes naturellement vraies ; je reste silencieux, émerveillé, serein.
Ambiance d’un autre temps, comment rester insensible à la ferveur qui nous entoure, à la mystique Lalibela, à cette atmosphère biblique?
Que nous soyons enclins ou pas au mystique, à la foi ; la dévotion de ces hommes, de ces femmes, nous amène au plus profond de cette Lalibela, La Nouvelle Jerusalem d’Éthiopie, berceau de l’humanité, hors du temps.

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David Pagès : De tout là-haut

Tous ces navires le long de notre Garonne
A tant les voir passer, l’envie de les photographier est apparue elle aussi.
Le besoin de les approcher,
la curiosité de les voir différemment.
Il m’a fallu trouver d’autres chemins,
pour de nouveaux points de vue.
C’est presque sans m’en rendre compte que j’ai fini tout là-haut.
Je voulais voir des bateaux,
j’y ai vu passer ces îles flottantes.
Habitées par des voyageurs immobiles,
ce sont finalement eux que j’ai photographié.
Photographies prises entre 2017 et 2023 issues de mes détours à vélo jusque tout en haut, du plus haut de nos ponts.

Philippe Roussel : Dunes

Dans ce monde miniature des dunes, chaque changement de vent, chaque goutte de pluie et toutes les forces élémentaires en jeu collaborent pour créer un témoignage vivant de la beauté de l’impermanence.
Paysages dans le paysage, les images, en capturant des fragments de ce monde, ouvrent sur de nouvelles dimensions. Au bord de ces mondes façonnés par les éléments, on compose, recompose, s’égare dans les échelles, convoquant tour à tour le vaste et le lointain pour revenir au miniature et à l’intime.
Une proximité qu’on rencontre aussi dans les textures, les lumières, les lignes, comme si on était à fleur de peau.
On se surprend alors à deviner une forme de souffle ou peut-être de murmure. Un secret ?

Thomas Symonds : Une année en noir et blanc

«En rentrant chez mes parents pour les fêtes de Noël, je retrouve un vieil appareil photo numérique, minuscule, tenant facilement dans une poche de pantalon. Google m’indique qu’il date de 2007. Je le règle en noir et blanc, 800ISO, et décide de l’emporter partout avec moi pour cette nouvelle année 2021.
Il produit des images de 12 mégapixels seulement et n’est pas très réactif. Mais le meilleur appareil photo est celui que l’on a sur soi.
Dans la continuité de mon exposition au Kremlin-Bicêtre de décembre 2020, les images présentées ici sont annotées de textes subjectifs, avec comme finalité l’édition d’un livre, comme un journal intime d’images et textes, dépeignant mon quotidien en cette année si particulière.»

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Horaires :
18h-22h, entrée libre aux expositions
18h30 Visite des expositions en compagnie des photographes

Accès :
Cdanslaboite – Pôle Image/Maison Bourbon
79 rue Bourbon, 33300 bordeaux
Tram B Les Hangars ou La Cité du Vin

L’article Mercredi Photographiques #58 – 27 septembre 2023, avec les photographies de : Patrick Labarrere, David Pagès, Philippe Roussel, Thomas Symonds est apparu en premier sur Cdanslaboite.

De 18h00 à 22h00 à la Maison Bourbon, 79 rue Bourbon, 33300 Bordeaux
Visite des expositions en compagnie des photographes à 18h30

Julia Briend : Combattantes

Elles pratiquent le MMA (Mixed Martial Arts), un sport de combat parfois décrié pour sa dangerosité et sa violence, une discipline habituellement investie par des hommes.

Le MMA Girls Combat Club est une section féminine installée à Nantes depuis 2019 et menée par Tevi Say, pionnière de ce sport en France. Dans ce club, la non-mixité permet à chacune de franchir le pas et de prendre confiance en ses capacités. Beaucoup sont venues pour apprendre à se défendre mais prennent rapidement conscience qu’elles peuvent aussi attaquer. Expérimenter le combat, avec la liberté d’action qu’offre la discipline, leur permet d’exprimer qui elles sont.

Moi-même pratiquante de MMA depuis plusieurs années, je photographie mes sparring partners pendant les entraînements, dans l’espoir que ces portraits révèlent une part de leur vérité intérieure.

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Marie Fontecave : variation sur un thème non-identifié

« C’est dans l’observation de la banalité de la vie quotidienne que le réel se laisse attraper.
Des photos qui n’expliquent rien par elles-mêmes, mais laissent libre champs à l’imagination.
Chacune d’elle, séparément, doit raconter une histoire, plein d’histoires.
A chacun de trouver la sienne. » Susan SONTAG , « La photographie »

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Arnaud Rodriguez : Ce lieu de l’absence de nous

Le 21 septembre 2017, j’arrive au Chili pour un mois. Parmi les raisons de mon séjour, un projet d’écriture sur mon grand-père paternel, mort avant ma naissance. La dernière partie de ce livre s’éloigne de la réalité pour imaginer ce qui se serait passé s’il était parti vivre là-bas : je suis donc au Chili pour écrire cela. C’est surtout à Arica, ville portuaire de 240 000 habitants située dans la région la plus aride au monde, que je reste.

L’écriture se heurte alors à cette ville affrontant le désert. La photographie, à la croisée du souvenir de voyage, du document et de la source d’inspiration pour y puiser des mots, l’emporte.

L’écriture se heurte aussi à la difficulté d’imaginer. Je regarde ce pays qui aurait pu être le sien, le mien. Alors j’aurais été un autre, mais dans les rues je ne me trouve pas. Mon grand-père et moi ne pouvons pas non plus être là ensemble : il n’y a pas de nous.

À mon retour en France, en découvrant l’expression « Lieu de l’absence de lieu » que Georges Perec utilise à propos d’Ellis Island – le lieu même de l’exil, écrit-il –, Arica devient cette périphrase : ce lieu de l’absence de nous.

Cette série, au-delà des paysages de sable, interroge ainsi ce que peut être la photographie : un lieu de l’absence, ou un lieu né de l’absence.

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Christophe Bonnefont : « 1X1 »

Chacune de ces photographies est une invitation à réfléchir à notre propre rapport à la solitude choisie ou subie, à notre besoin d’intimité, ou, en miroir, de connexion avec les autres. Par le jeu des cadrages et de la composition, ces images captent des fragments de vie, de temps suspendu. Les personnages apparaissent comme déconnectés de leur environnement, quand, hors champ, c’est un lieu, une ville, qui vivent. Parfois toute présence n’est plus que suggérée, effacée, suspendue. Ensemble, fragments de réel, elles forment une mosaïque. Impression renforcée par le choix du format carré, qui donne son titre à la série, dans un clin d’œil à l’unicité de chacun de nous. Et le noir et blanc permet de tout ramener à l’essentiel. Je m’attache à ce que mes images donnent à ressentir, pas à montrer ou comprendre. Derrière la mélancolie qui peut émaner de cette série, il y a aussi l’envie d’une forme de poésie, une invitation à la contemplation et l’introspection.

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David Peetermans : Morriña

Morriña est un mot en galicien qui veut dire « le mal du pays ».
J’ai déménagé à La Corogne quand j’avais 18 ans.
C’est le premier endroit où j’ai vécu qui m’a fait me sentir chez moi.
C’est le premier endroit où j’ai vécu qui m’a fait me sentir chez moi.
Mais un moment est venu où j’ai su que je devais partir.
J’aime toujours la Galice, elle me manque.
C’est une partie de moi.

Morriña is Galician for homesick.
I moved to Coruña when I turned 18.
It was the first place I lived that made me feel at home.
But a moment came that I knew I had to leave.
I still love and miss Galicia.
It ‘s part of me.

Xa sabemos o que significa morriña.
Cheguei á Coruña cando tiña 18 anos.
Era o primeiro lugar onde me sentín na casa.
Pero chegou o momento no que sabía que tiña que marchar.
Amo Galicia e sinto moita saudade dela.
É unha parte de min.

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Horaires :
18h-22h, entrée libre aux expositions
18h30 Visite des expositions en compagnie des photographes

Accès :
Cdanslaboite – Pôle Image/Maison Bourbon
79 rue Bourbon, 33300 bordeaux
Tram B Les Hangars ou La Cité du Vin

L’article Mercredi Photographiques #57 – 30 août 2023, avec les photographies de : Julia Briend, Marie Fontecave, Arnaud Rodriguez, Christophe Bonnefont, David Peetermans est apparu en premier sur Cdanslaboite.

L’Ascenseur Végétal
20 Rue Bouquière – 33000/Bordeaux
Entrée libre
Exposition du 5 mai au 5 juin 2021
Vernissage le 8 mai de 14h à 18h

Et bientôt sur le nouveau site des éditions Quatrième ligne  https://www.editionsicietla.com

L’article Exposition Marie Fontecave : Etat d’âme, à l’Ascenseur Végétal est apparu en premier sur Cdanslaboite.

organisés par Cdanslaboite
de 18h00 à 22H30
Entrée libre

École Sup de Pub Bordeaux

Hangar 18 – Quai de Bacalan
33300 Bordeaux

Benjamin Caillaud / Les dernières saisons

© Benjamin Caillaud / Les dernières saisons

« Corinne et Hervé sont ostréiculteurs dans l’île d’Oléron depuis plus de 30 ans. Éleveurs, ils ont peu recours à la mécanisation. Travaillant en couple, leurs enfants ont quitté l’île d’Oléron et vivent aujourd’hui en région parisienne. Ils sont parmi les derniers professionnels à occuper une « cabane » près du port du Château d’Oléron, haut lieu de la production d’huîtres du bassin de Marennes-Oléron. Nés tous les deux dans des familles d’ostréiculteurs locaux, la modernisation et la restructuration de la filière entraînant la disparition progressive des petites exploitations comme la leur ne les rend ni nostalgiques ni amers. J’ai décidé de les suivre lors de leurs dernières années d’activité, à toutes les saisons, entre estran et marais. »

Originaire du bassin de Marennes-Oléron et d’ascendance turque, Benjamin Caillaud est photographe auteur et historien du littoral. Sa démarche s’articule autour de deux axes majeurs : paysages et ressources des littoraux. Titulaire d’un master de sciences humaines et d’un master de sciences du langage, sa thèse d’histoire porte sur la mise en image des littoraux atlantiques au début du XXème siècle.
Son exercice photographique de style documentaire se veut résolument à hauteur d’homme et inscrit dans une identité territoriale forte rejetant tout pittoresque. La question de la mémoire est particulièrement présente dans sa démarche tandis qu’il revendique la dimension narrative de son travail. Son écriture au long cours le conduit alors à s’exprimer principalement sous la forme d’expositions et de publications d’ouvrages en France et à l’étranger.  

www.benjamincaillaud.fr

Sylvain Courros / L’ordre des choses

« Il y a des instants comme ceux-là, où tout devient intemporel, rien ne vous affecte plus que l’ambiance du moment, et votre esprit devient si agile et léger que le moindre paysage devient un livre ouvert, une bible du vivant. Et l’oeil se sait implicitement porté vers un horizon qui ne dit rien au premier abord, mais qui laisse inévitablement le regard se concentrer sur l’essence même du monde. »

L’appel, cette pulsion vers ces espaces, ces lieux de convergences entre la lumière et le temps de mes pauses, qui détrône l’immobilité des habitudes vers une destination encore tenue secrète. Une attirance quasi mécanique qui me pousse à agir, à saisir, à transcender la sensation physique, ce désir d’être à un endroit inconnu dans un temps certain, dans un compte à rebours inévitable jusqu’au baissé de rideau. Et j’explore comme en expédition sur une nouvelle planète, en quête d’un sens de la vie, tel un éclaireur de nouveau monde, un archéologue de terrain vague. Les rencontres y deviennent alors des retrouvailles quand le tableau se met en place,  elles révèlent des messages qui se sont immiscés dans les fins précipices de ma mémoire et qui ressurgissent telles les visions d’un chaman, shooté à l’instant présent.

La photographie est avant tout une rencontre. Le photographe Patrick Toth croisera ma route de manière fortuite. Ces instants d’échanges et de réflexions révèleront une soif d’expression, et permettront d’entamer une démarche singulière. Dès lors, j’ai entrepris de me former continuellement auprès de professionnels de la Photographie, en les assistant lors des séances studio et sur le terrain. En parallèle, l’école de la rue , la « Street Photography », a été une véritable révélation dans mon style photographique, intimement relié à l’humain, laissant libre cours à l’instinct. Après des années de recherches personnelles, l’utilisation de la vidéo s’est progressivement imposée comme une évidence, un outil complémentaire, indispensable afin de traduire la temporalité et les conditions d’exploration, permettant une connexion subtile entre l’instant, la mémoire et le récit.

www.sylvaincourros.com

Marie Fontecave / SLA (2014 – 2016)

© Marie Fontecave / SLA

« À l’origine, cela devait être une série sur mes parents dans leur appartement à Nice.
Très vite, ma mère est tombée malade.
SLA , Sclérose Latérale Amyotrophique, plus connue sous le nom de Maladie de Charcot.
Malgré ce terrible diagnostic, j’ai continué à les photographier, jusqu’à sa fin, la fin de ma mère… inéluctable. »

www.mariefontecave.com

Elie Monferier / Sang Noir

© Elie Monferrier / Sang Noir

« Au Moyen Âge, le sang noir désigne le sang des cerfs et des sangliers en période de rut mais également le sang enflammé de celui qui les chasse, de celui qui s’enfonce au plus profond de la nature pour les affronter.
S’il les tue c’est afin d’en manger ensuite le coeur, d’en posséder la force et la vigueur virile. Démesure, déraison et désordre dictent alors son comportement. Il s’ensauvage afin de pouvoir rencontrer la bête réelle qu’il traque mais également pour libérer celle fantasmagorique qui est en lui. »

www.eliemonferier.com

Guillaume Roumeguere / Sans titre #1 (non-lieux touristiques des Canaries)

© Guillaume Roumeguère / Sans titre #1 (non-lieux touristiques des Canaries)

Un archipel volcanique à une centaine de kilomètres du Sud marocain, où s’agrippent cactées et autres herbes folles.
La mer toujours houleuse, le vent jamais tendre, les nuages qui s’abattent sur terre.
Un univers étrange, vertigineux, et fragile aussi.

Le cancer du tourisme de masse a rongé les Îles Canaries au fil du temps. Territoires et habitants sont broyés en silence par le béton, la foule, les souillures.
Il y a bien quelques autochtones recrutés pour trimer sur les non-lieux.
Travailleuses, travailleurs exploités, avec qui les vacanciers n’auront aucune chance, ni même le temps, de dialoguer.

 » Les grandes girafes sont muettes
. Les petites girafes sont rares.  »
Jacques Prévert

www.roumeguere.com

Mercredi Photographique 30 mai 2018 de 18h00 à 22h30
École Sup de Pub Bordeaux – Hangar 18 – Quai de Bacalan
Entrée libre

Organisé par Cdanslaboite
En partenariat avec l’École Sup de Pub – INSEEC Communication

Vous pourrez, si vous le souhaitez, commencer ou renouveler votre adhésion à l’association.
www.cdanslaboite.com
www.facebook.com/LesMercredisPhotographiques

L’article Les Mercredis Photographiques #38 – 30 mai 2018 est apparu en premier sur Cdanslaboite.

© Marie Fontecave

Marie Fontecave monte des images animées pour des reportages et des documentaires. Elle assemble également des photographies sobres, concises, dépouillées de superflu. Les promenades empruntées nous rappellent que la photographie est avant tout silence. C’est discrètement que son regard se pose sur des instants en suspension. Cette série « Seul le silence » est un montage d’image fixes révélant les détails d’instants anodins. Chaque moment choisi est intensifié par un noir et blanc contrasté et granuleux, habillage solennel de tous ces hasards de la vie.

Seul le Silence de Marie Fontecave est la première exposition du partenariat Bibliothèque de Mériadeck et Cdanslaboite. 3 autres Expositions sont prévues en 2015 : Jean-Christian Cottu, Nagaland (juin/juillet), Pierre Bidard, Cartes Postales (octobre) et Marine Lécuyer, Tarifa-Tanger (décembre).

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